Inspirados já nos ensinamentos de Sófocles, aqui, procurar-se-á a conexão, pelo conhecimento, entre o velho e o novo, com seus conflitos.
As pistas perseguidas, de modos específicos, continuarão a ser aquelas pavimentadas pelo grego do período clássico (séculos VI e V a.C).
Bruno
Siqueira (PMDB) foi reeleito em Juiz de Fora neste domingo (30).
Ele teve 57,87% dos votos contra 42,13% de Margarida Salomão (PT).
Rafael
Antunes e Roberta Oliveira Do G1
Zona da Mata
Bruno
Siqueira (PMDB) foi reeleito prefeito de Juiz de Fora neste domingo (30) (Foto:
Rafael Antunes/G1)
"Nós
ganhamos a eleição porque falamos a verdade. Nós falamos das dificuldades, nós
falamos de como é difícil conseguir recurso público, falamos do que a gente não
conseguiu fazer, mas também falamos que fizemos muito por Juiz de Fora porque
trabalhamos muito, trabalhamos os quatro anos, até mesmo antes de tomar posse,
para que pudéssemos lá em Brasília e em Belo Horizonte ter recursos pro nosso
município para todos estes projetos, todas as obras, que me enchem muito de
orgulho. Me enche de orgulho por trabalhar com uma equipe séria, honesta,
competente. Uma equipe que sempre quis o bem para a nossa cidade. E é isso que
vamos dar continuidade. Continuidade ao trabalho de esperança por um Brasil
melhor, continuidade de um trabalho de seriedade, de transparência", este
é parte do discurso feito por Bruno Siqueira (PMDB), na noite deste domingo
(30), em Juiz de Fora, após ter sido reeleito prefeito da cidade.
Bruno
Siqueira comemorou com apoiadores após
vitória em Juiz de Fora (Foto: Rafael Antunes/G1)
Em
outro trecho do discurso, Bruno agradeceu à sua equipe de governo e a
políticos, como o vice-governador de Minas. Ele também falou sobre os projetos
futuros em Juiz de Fora.
"Nós
precisamos sempre de recursos federais, de recursos estaduais. Estes recursos
são recursos do povo. Os impostos são do povo. Recursos que nós vamos continuar
lutando para Juiz de Fora junto ao nosso vice-governador, que acabei de falar
com ele. Esta pessoa que sempre nos apoiou, para que nós pudéssemos, em 2012,
estar conquistando junto com os filiados do PMDB, com o diretório, a nossa
candidatura. E agora, em 2016, com o companheirismo, com a confiança de todos
vocês, nós conseguimos mostrar pra toda Juiz de Fora o que fizemos pela nossa
cidade. O trabalho com seriedade, com diversas obras e muitas áreas que nós
vamos inaugurar nos próximos meses e nos próximos anos. Projetos sociais,
projetos esportivos, projetos culturais, projetos para o povo da nossa
cidade", disse.
Por
fim, ele agradeceu ao público presente na Praça do Poço Rico e garantiu que vai
lutar por garantias de futuro da cidade. "Meus amigos, muito obrigado do
fundo do coração por todo apoio, por toda a luta. Porque eu e o Dr. Antônio
Almas vamos lutar muito por essa cidade. Muito obrigado e boa noite a todos.
Vamos lutar, vamos trabalhar, vamos fazer a cada dia Juiz de Fora uma cidade
melhor para se viver", concluiu.
Bruno
Siqueira, prefeito de Juiz de Fora
(Foto: Daniel Torres/G1)
Biografia
Bruno Siqueira tem 42 anos, é engenheiro Civil pela Universidade Federal de
Juiz de Fora (UFJF), com pós-graduação em Engenharia Econômica na Fundação Dom
Cabral, de Belo Horizonte. Foi vereador de Juiz de Fora por três mandatos, até
2010, quando se elegeu deputado estadual e, em 2012, tornou-se prefeito de Juiz de Fora,cargo
que ocupa atualmente.
Os
mandatos de vereador foram em : 2000 a 2004; 2004 a 2008; 2008 a 2012. Nas
eleições municipais de 2008, ele se reelegeu com 6.483 votos, sendo presidente
da Câmara nos anos de 2009 e 2010.
Em
2010, ele foi eleito deputado estadual com quase 70 mil votos. Na Assembleia
Legislativa, foi vice-presidente da Comissão de Constituição e Justiça. É
casado desde 2006 com Daniele Camacho Siqueira e tem um filho, Bernardo.
Bruno
Siqueira (PMDB) durante debate na
TV Integração (Foto: Rafael Antunes/G1)
Campanha
Na primeira pesquisa eleitoral divulgada pela TV Integração, no dia 25 de
agosto, Margarida liderava a disputa pela
Prefeitura, com 22%, e Bruno figurava em segundo, com 18%, empatado com o
candidato Noraldino. Já na segunda pesquisa, do dia 16 de setembro, após duas
semanas de horário eleitoral, o cenário era diferente. Bruno assumiu a ponta, com 30%, e Margarida
ficou em segundo, com 26%.
Na
última vez que o Ibope ouviu eleitores na cidade, em levantamento divulgado na
última sexta-feira (30), Bruno já tinha aberto vantagem considerável
e somava 42%, enquanto Margarida cresceu apenas um ponto e registrou 27%.
Na
primeira pesquisa Ibope para o segundo turno, divulgada em 13 de outubro, Bruno Siqueira tinha 54% e Margarida Salomão (PT) 25% nos votos totais. Nos votos
válidos, o insitutto apontava Bruno Siqueira com 68% e Margarida Salomão com
32%.
“Malba
Tahan é um mistério complexo e, como tal, desafia interpretações que correm o
risco de serem redutoras diante da grandeza de sua obra e da singularidade de
sua investigação”. Regina Machado
Houve
outrora, na Babilônia, um pobre e modesto alfaiate chamado Enedim, homem
inteligente e trabalhador, que não perdia a esperança de vir a ser riquíssimo.
Como
e onde, no entanto, encontrar um tesouro fabuloso e tornar-se, assim, rico e
poderoso?
Um
dia, parou na porta de sua humilde casa um velho mercador da Fenícia, que
vendia uma infinidade de objetos extravagantes.
Por
curiosidade, Enedim começou a examinar as bugigangas oferecidas, quando
descobriu, entre elas, uma espécie de livro de muitas folhas, onde se viam
caracteres estranhos e desconhecidos.
Era
uma preciosidade aquele livro, afirmava o mercador, e custava apenas três
dinares.
Era
muito dinheiro para o pobre alfaiate, razão pela qual o mercador concordou em
vender-lhe o livro por apenas dois dinares.
Logo
que ficou sozinho, Enedim tratou de examinar, sem demora, o bem que havia
adquirido.
E
qual não foi sua surpresa quando conseguiu decifrar, na primeira página, a
seguinte legenda:
"O
segredo do tesouro de Bresa."
Que
tesouro seria esse?
Enedim
recordava vagamente de já ter ouvido qualquer referência a ele, mas não se
lembrava onde, nem quando.
Mais
adiante decifrou:
"O
tesouro de Bresa, enterrado pelo gênio do mesmo nome entre as montanhas do
Harbatol, foi ali esquecido, e ali se acha ainda, até que algum homem esforçado
venha encontrá-lo."
Muito
interessado, o esforçado tecelão dispôs-se a decifrar todas as páginas daquele
livro, para apoderar-se de tão fabuloso tesouro.
Mas,
as primeiras páginas eram escritas em caracteres de vários povos, o que fez com
que Enedim estudasse os hieróglifos egípcios, a língua dos gregos, os dialetos
persas e o idioma dos judeus.
Em
função disso, ao final de três anos Enedim deixava a profissão de alfaiate e
passava a ser o intérprete do rei, pois não havia na região ninguém que
soubesse tantos idiomas estrangeiros.
Passou
a ganhar muito mais e a viver em uma confortável casa.
Continuando
a ler o livro, encontrou várias páginas cheias de cálculos, números e figuras.
Para
entender o que lia, estudou matemática com os calculistas da cidade e, em pouco
tempo, tornou-se grande conhecedor das transformações aritméticas.
Graças
aos novos conhecimentos, calculou, desenhou e construiu uma grande ponte sobre
o rio Eufrates, o que fez com que o rei o nomeasse prefeito.
Ainda
por força da leitura do livro, Enedim estudou profundamente as leis e
princípios religiosos de seu país, sendo nomeado primeiro-ministro daquele
reino, em decorrência de seu vasto conhecimento.
Passou
a viver em suntuoso palácio e recebia visitas dos príncipes mais ricos e
poderosos do mundo.
Graças
ao seu trabalho e ao seu conhecimento, o reino progrediu rapidamente, trazendo
riquezas e alegria para todo seu povo.
No
entanto, ainda não conhecia o segredo de Bresa, apesar de ter lido e relido
todas as páginas do livro.
Certa
vez, então, teve a oportunidade de questionar um venerando sacerdote a respeito
daquele mistério, que sorrindo esclareceu:
-
O tesouro de Bresa já está em seu poder, pois graças ao livro você adquiriu
grande saber, que lhe proporcionou os invejáveis bens que possui. Afinal, Bresa
significa "saber"...
Com
estudo e trabalho pode o homem conquistar tesouros inimagináveis. O tesouro de
Bresa é o saber, que qualquer homem esforçado pode alcançar, por meio dos bons
livros, que possibilitam "tesouros encantados" àqueles que se dedicam
aos estudos com amor e tenacidade.
O
universo literário de Malba Tahan é um verdadeiro caleidoscópio e, como tal, a
cada movimento de análise e compreensão de suas obras, uma infinidade de
desenhos regulares vão sendo definidos e multiplicados entre os espelhos da
trajetória histórica do professor de matemática, escritor e conferencista Júlio
César de Mello e Souza (1895-1974). Buscando trazer à luz a
interdisciplinaridade presente nas histórias infantis da coleção Malba Tahan
Conta Histórias, publicadas pela Editora Brasil-América Ltda em 1968,
redirecionamos nosso olhar para uma questão central de nossas pesquisas: em
plena década de 60, seria a intenção de Malba Tahan contrapor-se ao momento
educacional brasileiro, fortemente marcado pela disciplinaridade, e explorar
distintas esferas do saber em suas histórias destinadas ao público infantil?
Tendo como fundamento teórico a prática educativa interdisciplinar de Ivani
Fazenda, este artigo tem a intenção de apresentar uma breve história da vida do
autor, contextualizar a literatura infantil de Malba Tahan, analisar o diálogo
interdisciplinar presente nos seis volumes desta coleção (A Girafa Castigada; O
Rabi, o Cocheiro e os Anjos de Deus; A Pequenina Luz Azul; Os Sonhos do
Lenhador; O Tesouro de Bresa e A História da Onça que queria acordar cedo) e,
quem sabe, apresentar algumas considerações para a prática de leitura e escrita
das crianças do nosso tempo.
CONSIDERAÇÕES
FINAIS
Do
ponto de vista interdisciplinar, as histórias infantis de Malba Tahan podem ser
comparadas a um caleidoscópio. Sabemos que a palavra caleidoscópio vem do grego
(Kalos quer dizer beleza, eidos significa forma e skopien é olhar), ou seja, um
objeto ótico que nos faz ver belas formas. E as seis histórias presentes na
Coleção Malba Tahan Conta Histórias revelam que o universo literário deste
autor é um verdadeiro caleidoscópio e, como tal, a cada movimento de análise e
compreensão de suas obras, uma infinidade de desenhos regulares vão sendo
definidos e multiplicados entre os espelhos da prática educativa de quem as vê,
de como as vê, de para quem elas serão lidas, contadas ou musicadas.
Diante
da beleza desta obra, há uma infinidade de formas das histórias infantis de
Malba Tahan serem utilizadas em sala de aula. Como num caleidoscópio, as
histórias giram, se organizam e se reorganizam ao toque sensível das mãos do
educador que nelas podem encontrar belas estratégias de ensinar não só a
leitura e a escrita como também valores éticos indispensáveis à sociedade do
nosso tempo: verdade, justiça, sinceridade, fidelidade, amizade, entre outros.
É tempo de ver que o trabalho em sala de aula
se revitaliza quando propiciamos em nossas ações educativas o diálogo entre as
disciplinas. A literatura infantil de Malba Tahan é apenas uma proposta: um
caleidoscópio de histórias, um caleidoscópio de conhecimentos, um verdadeiro
caleidoscópio interdisciplinar. A reedição desta coleção poderia subsidiar
práticas efetivas e instigantes de saberes para as crianças do nosso tempo.
A
guisa de conclusão, outros olhares poderiam ter sido explicitados, entretanto
apóio-me em Regina Machado (1997: 52) para instigar outras leituras e outras
análises possíveis da Coleção Malba Tahan Conta Histórias: “Malba Tahan é um
mistério complexo e, como tal, desafia interpretações que correm o risco de
serem redutoras diante da grandeza de sua obra e da singularidade de sua
investigação”. O olhar de Barbosa
"O recado que deixo aos jovens é que eles procurem estudar. Se ele estudar hoje, ele vai saber como viver amanhã. É o que acontece com nós negros. Eu não sou contra o futebol, o samba, a cachaça, a capoeira. Mas não se pode deixar que este rótulo se sobreponha a um livro debaixo do braço. Para o amanhã, é necessário que o cidadão tenha a sua bagagem de estudos. Eu acho que a juventude vai ser o nosso futuro do desenvolvimento do país." Ivan Barbosa
Bresil Baroque CD 1 - Música Sacra
do Brasil Colonial
Publicado
em 24 de mai de 2013
Sao
Paulo - Minas Gerais - Rio de Janeiro
Volume I
MUSICA SACRA DO BRASIL COLONIAL
Par le Choeur et l'orchestre Vox Brasiliensis
Direction Ricardo Kanji
1 Matais de incêndios (Cantiga ou vilancico para o Natal) - anonyme 2'25
2 Ex tractatu Sancti Augustini - anonyme 3'41
3 Donec Ponam (du Dixit Dominus) - José Alves ( Portugal - séc. XVIII) 1'57
4 Bajulans - anonyme (Manoel Dias de Oliveira ?) 1'04
5 à 12 Asperges me / Domine Hyssopo - anonyme (séc. XVIII) 7'08
5 - Asperges me / Domine, hyssopo 0'41 9 - Hosanna filio David 1'30
6 - Miserere mei, Deus 0'47 10 - Collegerunt pontifices 2'05
7 - Gloria Patri 0'37 11 - Sanctus 0'39
8 - Sicut erat 0'26 12 - Pueri Hebræorum 1'43
13 Ego enim accepi a Domino - José Joaquim Emerico Lobo de Mesquita (1746? -
1805) 5'36
(attribué à Lobo de Mesquita) - soprano : Viviane Casagrandi
14 à 29 Bênção das Cinzas e Missa para a Quarta-feira de Cinzas 14'01
14 - Exaudi nos, Domine 2'16 22 - Sicut erat 0'26
15 - Gloria, Patri 0'22 23 - Kyrie / Christe / Kyrie 4'38
16 - Sicut erat 0'34 24 - Domine, ne memineris 1'26
17 - Immutemur habitu 1'32 25 - Exaltabo te, Domine 1'34
18 - Misereris omnium, Domine 0'58 26 - Sanctus 0'39
19 - Miserere mei, Deus 0'29 27 - Benedictus 0'58
20 - Quoniam in te confidit 0'17 28 - Hosanna 0'07
21 - Gloria, Patri 0'24 29 - Agnus Dei 0'41
30 Abertura em Ré - José Maurício Nunes Garcia (1767 - 1830) 4'32
31 Tota pulchra es Maria - J.M. Nunes Garcia 5'20
32 Dies Sanctificatus - J.M. Nunes Garcia 2'46
33 Abertura "Zemira" - J.M. Nunes Garcia 7'34 Minutage total : 61'09
'Onde
um juiz é destratado, eu também sou' Presidente do STF, ministra Cármen Lúcia
Hoje, Cármen não fica em silêncio
Marechal não existe mais.
Eu brigo sim,
estou vivendo...
Tem gente que não briga,
está morrendo.
Publicado
em 25 de out de 2016
Presidente do Supremo Responde
Desaforo de Renan Calheiros Sobre PF no Senado.
Link deste video: https://youtu.be/6ClnY5oS4HQ
A presidente do supremo Ministra Cármen Lúcia, em abertura de sessão do
tribunal de justiça, fez questão de comentar a manifestação de Renan Calheiros,
presidente do Senado, sobre operação da Policia Federal nas dependências da
casa, para Renan a PF tem que respeitar os poderes, não realizando operações
sem a devida autorização da Suprema Corte.
Ministra Cármen Lúcia, pede respeito, para ela uma ofensa a um juiz seja de
qual instância for, é um ataque direto ao poder judiciário do país.
Cármen Lúcia REBATE Renan em resposta ao termo juizeco: 'Onde um juiz é destratado, eu
também sou'
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Notícias
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Paulo
Markun: Boa noite. Ele diz que quando se tem brilho próprio é indiferente
estar no governo ou na oposição e é certamente por isso que há mais de quatro
décadas ele está sempre em evidência no cenário político brasileiro. No governo
e às vezes na oposição. Na série especial comemorativa dos 30 anos da TV
Cultura o convidado desta noite é o senador Antônio Carlos Magalhães,
presidente do Congresso Nacional. Mas, antes da gente conversar com ele, vamos
relembrar um pouco do passado do Roda Viva, que nesses 13 anos de
existência, tem sido um importante espaço de discussão da vida brasileira.
presidentes, governadores, parlamentares e pensadores já passaram por aqui
debatendo idéias e propostas para transformação da realidade brasileira. Vamos
relembrar alguns.
Roberto
D’Ávilla: O senhor não gostou da palavra truculento que eu usei, o senhor
achou duro essa palavra?
Antônio
Carlos Magalhães: Por que não meigo?
Roberto
D’Ávilla: Tirando a ironia [sorrindo]
Antônio
Carlos Magalhães: Pelo contrário, sou homem educado e agradável aos amigos
que eu prezo.
Roberto
D’Ávilla: O Noblat usou a palavra “pavio curto”. E essas provocações?
Quando o senhor briga é por pavio curto, ou é uma estratégia sempre pensada?
Antônio
Carlos Magalhães: Eu brigo pelas causas que eu julgo justas, eu já disse
isso. O problema não é se eu brigo ou não, repito, o problema é saber se eu
brigo pela causa que interessa ao país. Geralmente a mídia distorce, mas seja
como for, eu tenho que agradecer a mídia, que falando bem ou mal, me bota
sempre em locais de destaque nos jornais.
Antônio Carlos Magalhães
28/6/1999
Conhecido como ACM ou "Toninho
Malvadeza", o senador discute as CPIs do Judiciário e seu envolvimento com
o banco Econômico
Uma
reunião para aparar as arestas chegou a ser negociada, mas a ministra não quis
ir. Não aceitou participar de reunião. A pedido do presidente do Senado,
Renan Calheiros, o presidente Michel Temer tentou fazer esse encontro.
Sem
citar nomes, Cármen Lúcia rebateu as críticas de Renan Calheiros ao juiz que
autorizou a prisão de policiais do Senado acusados de atrapalhar a Lava Jato.
Renan chamou o juiz de “juizeco”. Cármen Lúcia exigiu respeito do Judiciário.
“Os
homens não morrem de doenças : morrem de morte”. Ledo Ivo
“Na
virada da primeira década do século XXI, nossa legislação processual penal
permanece atrelada à codificação elaborada no longínquo ano de 1941, o nosso
incansável Código de Processo Penal.” Eugênio Pacelli Curso de Processo Penal
“O
choro de Graciliano ficou como uma lembrança marcante, porque já trazia a
saudade da vida. Eu senti ali que, por mais que ele dissesse que odiava a vida,
ele, na verdade, amava viver. O que matou Graciliano foi um câncer no pulmão.
Era um fumante de cigarros Selma. Só escrevia bebendo cachaça. Jorge de Lima
também morreu de câncer no pulmão, mas nunca fumou.”
O que significa a expressão
"ledo e ivo engano"?
E GILDO MARÇAL BRANDÃO (Mata Grande,
17 de fevereiro de 1949 — São Sebastião, 15 de fevereiro de 2010)
E GRACILIANO RAMOS (Quebrangulo, 27
de outubro de1892— Rio de Janeiro, 20 de março de 1953)
E DRA. NISE DA SILVEIRA (Maceió, 15
de fevereiro de 1905 — Rio de Janeiro, 30 de outubro de 1999)
ALAGOAS, ALAGOAS, OS SEUS
VERDADEIROS FILHOS VEM DE MARÇOS, RAMAGENS E SELVAS.
MAS SÃO BRANDOS, GRACIOSOS E NICE
Nice é
um termo da língua inglesa que tem vários significados, dependendo do
contexto em que é empregado. Nice (pronuncia-se nais) é um adjetivo
que qualifica aquilo que é bom, bonito, lindo, belo. Ex.: What
a nice story! Que bela história!
NISE É NOME DE UMA MULHER VALENTE
PORÉM GRACIOSA E BRANDA.
Gildo Marçal Bezerra Brandão
(1949-2010). um analista do pensamento Brasileiro
‘Se você procurar a palavra “ledo”
nos dicionários (Aurélio, Houaiss, Michaelis, Caldas Aulete, etc.), encontrará
a seguinte definição: “risonho, contente, alegre, jubiloso, prazenteiro; que
revela ou sente alegria, júbilo, felicidade”.
Existe até o substantivo “ledice”, que indica a qualidade de “ledo”,
significando alegria, contentamento, prazer, júbilo.
O Aurélio traz, para exemplificar o uso de “ledo”, uma frase do poeta romântico
Gonçalves Dias (1823-1864. Morreu novo. Era doente, tratava-se na Europa. Em
viagem de volta, o navio naufragou, já na costa brasileira. Somente ele morreu.
Em estado agonizante, foi esquecido em seu leito. É o autor do famoso poema
“Canção do Exílio”): “Já mimosas as flores desabrocham, / Já mais ledos os pássaros
gorjeiam”.
“Ledo” vem do latim “laetu/laetus”, que significa “alegre, contente, feliz”. Os
dicionários só trazem esse sentido de “ledo”.
Você já viu, na atualidade e na linguagem usual, a palavra “ledo”? Acredito que
não. O adjetivo “ledo”, sozinho, com o sentido original, empregado mais na
linguagem poética, não é usado na língua moderna. Ou seja, tornou-se um
arcaísmo (palavra arcaica, antiga, desusada).
Mas você já viu/ouviu a expressão “ledo engano”? Creio que sim. Ela existe na
língua desde muito tempo e continua presente no português atual.
E como ligar o adjetivo “ledo” (com o significado apresentado) ao substantivo
“engano”, para formar a expressão? Qual é o sentido de “ledo engano”? Engano
alegre, contente, feliz? Não é exatamente isso...
O sentido usual quer passar uma outra idéia: a de ingenuidade;
simplicidade/simploriedade; despercebimento; excesso de confiança; crença de
boa-fé, sem visão crítica; falta de informação por parte de quem está enganado
quanto a alguma coisa (propagandas, produtos, fatos, ideologias,
acontecimentos, conhecimento, etc.). Jogue a expressão no Google e você
encontrará muitos textos sobre vários assuntos trazendo exatamente essa idéia.
O colega que usou o sintagma explicou: trata-se de um engano inocente, bobo,
pueril. Foi isso que ele quis dizer. E é isso que “ledo engano” significa.
A expressão pode ter nascido de uma passagem de Camões, em Os Lusíadas, Canto
III, estrofe 120. Essa passagem é usada pelo Dicionário Caldas Aulete como
exemplo de uso do adjetivo “ledo” e pelo Dicionário Aurélio (o eletrônico) como
exemplo da expressão “ledo engano”.
Espero que ajude'
Maya
MAYALLL ·
8 anos atrás
‘Usa-se a expressão ledo e ivo
engano por conta de um outro cronista amigo do autor Lêdo
Costumava o autor fazer essa brincadeira com o seu amigo, quando queria dizer
que aquilo que dizia era um engano’
marcia ·
2 anos atrás
GENETON MORAES NETO: O Brasil não
conhece Ledo Ivo tanto quanto o poeta merece. Ledo Ivo morreu sem ter sido lido
como deveria ser.
Por Enock Cavalcanti em Educação e
Cultura | Gente que faz | Nação brasileira - 3/01/2013
21:24
Ledo Ivo - muito lembrado na hora
de se falar em "ledo e ivo engano", foi um lobo
solitário. O “Brasil real”, aquele que
passa ao largo dos salões acadêmicos, não conhece Ledo Ivo tanto quanto o poeta
merece, avalia Geneton de Moraes Neto. Dificilmente o Lobo seria reconhecido na
rua. Não é lido tanto quanto deveria ser.
…E
o grande poeta João Cabral deu de presente ao amigo Lêdo Ivo um epitáfio
“prévio”: “…O silêncio de quando as hélices param no ar”
por
Geneton Moraes Neto
EM SEU BLOG DOSSIE GERAL – BLOG DAS CONFISSÕES
A
morte foi encontrar o poeta Lêdo Ivo na Espanha. Aqui, uma longa entrevista que
fiz com o poeta, faz dez anos. Bem humorado, dizia que recebera do grande poeta
João Cabral de Melo Neto um “presente” : um epitáfio prévio, em forma de
versos. João Cabral previa o dia em que Ledo Ivo encontraria “o silêncio de
quando as hélices param no ar “. É destino de todos ( anos depois, eu faria,
para a Globonews, na sede da Academia Brasileira de Letras, uma entrevista em
que Lêdo Ivo recordava outro momento marcante da convivência com João Cabral: a
exemplo do que dissera um crítico, o autor de “Morte e Vida Severina” achava
que, se Lêdo Ivo tivesse morrido cedo, poderia ter se transformado numa espécie
de Rimbaud brasileiro, um daqueles poetas que viram lenda ao sairem de cena
ainda jovens. Mas Lêdo Ivo dava a graças a Deus por ter vivido tanto tempo:
preferia a vida à arte. A entrevista vai ser reprisada neste domingo, às 17:05,
pela Globonews). A íntegra da primeira entrevista que fiz com o poeta:
Caçadores
de belos versos,tremei de arrependimento : quem nunca leu um poema de Ledo Ivo,
por preguiça, desinformação ou enfado, deve se penitenciar deste crime de
lesa-literatura o mais rapidamente possível.
Um
exemplo ? É difícil encontrar uma declaração de princípios tão bela quanto “A
Queimada” :
“Queime
tudo o que puder :
as cartas de amor
as contas telefônicas
o rol de roupas sujas
as escrituras e certidões
as inconfidências dos confrades ressentidos
a confissão interrompida
o poema erótico que ratifica a impotência
e anuncia a arteriosclerose
os
recortes antigos e as fotografias amareladas.
Não deixe aos herdeiros esfaimados
nenhuma herança de papel.
Seja
como os lobos : more num covil
e só mostre à canalha das ruas os seus dentes afiados.
Viva e morra fechado como um caracol.
Diga sempre não à escória eletrônica.
Destrua
os poemas inacabados, os rascunhos,
as variantes e os fragmentos
que provocam o orgasmo tardio dos filólogos e escoliastas.
Não deixe aos catadores do lixo literário nenhuma migalha.
Não confie a ninguém o seu segredo.
A verdade não pode ser dita”.
O
que o velho lobo terá a dizer a um repórter forasteiro que for procurá-lo no
covil ? Aos cartógrafos empenhados em mapear as rotas da poesia brasileira
neste início de século, diga-se que o lobo vive num apartamento do sétimo andar
de um prédio da rua Fernando Ferrari, no bairro de Botafogo, Rio de Janeiro. Ao
contrário do que os versos podem fazer supor,o homem não é uma fera de garras
afiadas.
Ei-lo
: sentado numa poltrona da sala, o lobo Ledo vai fazer, a pedido do
repórter,uma expedição ao País da Memória diante do gravador ligado. O cenário
que circunda o Covil do Lobo é um convite à inspiração. Quando quer descansar a
retina das mazelas do mundo, o lobo Ledo precisa caminhar apenas cinco passos.
É a distância entre a sala e a extremidade da varanda deste apartamento. Lá
fora, a beleza escandalosa de um céu sem nuvens pinta de azul a vista da praia
de Botafogo.
A
localização do apartamento é invejável. Parece ter sido escolhida a dedo por um
poeta. Uma confidência lítero-hidráulica : do banheiro do apartamento do lobo é
possível vislumbrar a imagem do Cristo Redentor de braços abertos sobre a
Guanabara. Não é para qualquer um.
As
lembranças dos ídolos que povoam os corredores do Museu das Admirações de poeta
vão se sucedendo, aos borbotões : com os gestos agitados de quem fala para uma
platéia invisível, o pequenino Ledo Ivo reconstitui, com frases precisas,
momentos marcantes da convivência com Carlos Drummond de Andrade,Graciliano
Ramos,Manuel Bandeira e João Cabral de Melo Neto, gente que virou verbete
obrigatório nas enciclopédias.
Justiça
se faça : Ledo Ivo já colheu as glórias daquele país que Ariano Suassuna chama
de “o Brasil oficial” : a Academia Brasileira de Letras concedeu-lhe, por
unanimidade, a cadeira número 10, no não tão distante ano de 1986. Mas o
“Brasil real”, aquele que passa ao largo dos salões acadêmicos, não conhece
Ledo Ivo tanto quanto o poeta merece. Dificilmente o Lobo seria reconhecido na
rua. Não é lido tanto quanto deveria ser.
O
Ledo Ivo que responde com entusiasmo ao precário questionário do repórter é um
homem afável. O poeta que desponta nas entrelinhas dos versos é um lobo
solitário, um ermitão que prefere ver a humanidade à distância. A ode à solidão
– que ele já escrevera nos versos definitivos do poema “A Queimada” – repete-se
no não menos belo “A Passagem” :
“Que
me deixem passar – eis o que peço
diante da porta ou diante do caminho.
E que ninguém me siga na passagem.
Não tenho companheiros de viagem
nem quero que ninguém fique ao meu lado.
Para passar, exijo estar sozinho,
somente de mim mesmo acompanhado.
Mas caso me proíbam de passar
por seu eu diferente ou indesejado
mesmo assim eu passarei.
Inventarei a porta e o caminho
e passarei sozinho”.
Ledo
Ivo vai alinhando as frases com a precisão de um ourives e a rapidez de uma
metralhadora giratória. É incapaz de fazer concessões a vulgaridades
gramaticais na hora de construir uma sentença. O lobo Ledo aparentemente
concede à linguagem falada o mesmo cuidado que devota à linguagem escrita. O
Português agradece, comovido. O poeta já confessou que sente abalos sísmicos em
suas florestas interiores ao ouvir confrades pronunciarem impropriedades como
“de maneiras que….”. Se alguém cometer o sacrilégio de misturar “tu” com “você”
diante do lobo, certamente escapará de uma admoestação, porque o homem é
afável, mas cairá vinte pontos no conceito do poeta.
Tradutor
de Rimbaud e Dostoiévski, o lobo Ledo carrega, pelas décadas afora, as marcas da
infância em Maceió :
“Na
tarde de domingo, volto ao cemitério velho de Maceió
onde os meus mortos jamais terminam de morrer
de suas mortes tuberculosas e cancerosas
que atravessam as maresias e as constelações
com as suas tosses e gemidos e imprecações
e escarros escuros
e em silêncio os intimo a voltar a esta vida
em que desde a infância eles viviam lentamente
com a amargura dos dias longos colada às suas existências
monótonas.
(…) Digo aos meus mortos : Levantai-vos,
voltai a este dia inacabado
que precisa de vós,de vossa tosse persistente e de vossos gestos enfadados
e de vossos passos nas ruas tortas de Maceió.
Retornai aos sonhos insípidos
e às janelas abertas sobre o mormaço. Na tarde de domingo,entre os mausoléus
que parecem suspensos pelo vento
no mar azul
o silêncio dos mortos me diz que eles não voltarão.
Não adianta chamá-los.No lugar em que estão,não há retorno
Apenas
nomes em lápides. Apenas nomes. E o barulho do mar”.
—————
Graciliano
Ramos, João Cabral de Melo Neto, Carlos Drummond de Andrade e Manuel Bandeira
vão entrar em cena agora como verbetes vivos da imaginária enciclopédia do Lobo
Ledo.
Gravando !
PRIMEIRA
ESTAÇÃO : O DURÃO GRACILIANO RAMOS CHORA AO SE DESPEDIR DA VIDA
GMN
: A imagem de Graciliano Ramos, como homem seco e intratável,corresponde à
verdade ?
Ledo
Ivo : “Graciliano Ramos era rústico e intratável. Nascemos no mesmo estado.
Quando menino, como primeiro da turma no grupo escolar, fui apresentado a
Graciliano, na época secretário de Educação. Pôs a mão carinhosamente na minha
cabeça. Quando ele publicou “Vidas Secas”, eu, ”menino prodígio” em Maceió, escrevi,
em 1938, um artigo sobre o livro. Aquilo passou. Quando vim para o Rio, fazer
vestibular de Direito, minha mãe me disse “vá visitar Heloísa” – a mulher do
Graciliano Ramos, àquela altura, aos cinquenta anos de idade, uma figura
importante na literatura brasileira. Durante nossa conversa, ele abriu uma
gaveta e disse : “Quando publiquei “Vidas Secas” em Alagoas, só uma pessoa
falou do meu livro : um menino de 14 anos...”.
A
relação de Graciliano Ramos com Alagoas era de amor e ódio, porque ele tinha
saído do Estado de cabeça raspada, jogado no porão de um navio. É curiosíssimo
como duas pessoas tão diferentes como eu e Graciliano Ramos puderam se
relacionar. Devo ter aprendido com ele muitas coisas, como, por exemplo, a
correção lingüística que, dizem, existe em minha prosa.
Graciliano
Ramos era, sim, uma pessoa rústica. Em toda a literatura brasileira, ele só
tinha três, quatro admirações, além de Machado de Assis, a quem considerava um
negro metido a inglês : José Lins do Rego, Rachel de Queiroz e Jorge Amado. Em
poesia, admirava Manoel Bandeira e Carlos Drummond de Andrade, por ordem do
Partido Comunista (risos).
Notei,
na casa de Graciliano Ramos, um livro de poesia autografado, fechado e
intocado. Toda vez que eu ia à casa de Graciliano, dizia a ele : “Você deveria
abrir esse livro ! “. E ele : “Já falei com Heloísa várias vezes para abrir
esse livro, mas essa mulher…” (risos) .
Era
como se competisse à Heloísa Ramos a função de abrir o livro. Se não me engano,
era um volume das poesias completas de Augusto Frederico Schmidt”.
GMN
: De toda essa convivência com Graciliano Ramos, a melhor herança foi a
obsessão com a correção gramatical ?
Ledo
Ivo: “A herança – pungente – é ver que a glória de Graciliano é uma glória
póstuma. O que aprendi com Graciliano Ramos foi ter fidelidade ao ofício de
escritor. Quem era Graciliano Ramos quando convivi com ele ? Um grande
escritor, mas ainda não plenamente reconhecido – essa é que é a verdade. Os
livros que ele lançara estavam esgotados. José Olympio não reeditava. Em
conversas íntimas, Graciliano chamava José Olympio de “esse filho da puta – que
vive editando Lourival Fontes e Getúlio Vargas...” (N: Lourival Fontes era o
chefe do Departamento de Imprensa e Propaganda durante a ditadura Vargas) . O
que eu via ali, em Graciliano, era a amargura de um homem que foi tirado do
ninho natal – Alagoas. Note-se que três livros de Graciliano foram escritos em
Alagoas : “Caetés”, “São Bernardo” e “Angústia” . Se ele não tivesse saído de
Alagoas, ficaria como uma coisa misteriosa. Por quê? Por que será que em um
pequeno Estado,como Alagoas, um sujeito escreveu três grandes romances ? Depois
é que veio a experiência carcerária – a única coisa que o Rio, a metrópole, deu
a ele. Graciliano vivia de pequenos “bicos literários”,vivia corrigindo textos
alheios. Trabalhava como revisor.
Qual
foi, então, a grande impressão que Graciliano Ramos me deu ? A fidelidade ao
ofício, algo que se viu também em Machado de Assis. São escritores que não
esperavam nenhuma recompensa, porque a própria obra seria a recompensa.
Graciliano não pensava em Academia, não pensava em prêmios literários, não
pensava em glória. Eu trabalhava em jornal naquela época. Jamais Graciliano
Ramos ou José Lins do Rego me pediram que publicasse uma nota sobre eles”.
GMN
: O desleixo com a glória imediata foi, então, uma atitude que o senhor herdou
de Graciliano Ramos ?
Ledo
Ivo : “Uma característica de Graciliano Ramos -que me orgulha- é a pobreza. Era
um escritor que andava de ônibus. Vivia-se num Brasil diferente. Naquele tempo,
só Carlos Drummond de Andrade tinha um carro – oficial. Os outros eram Augusto
Frederico Schmidt e Jorge de Lima. Eram os três escritores que tinham carro !
Um negócio impressionante, porque todo mundo andava de bonde ou de ônibus. Não
havia feriado. A José Olympio ficava aberta aos sábados até seis horas da
tarde. Era um mundo diferente, o da vida literária, marcada pela existência de
suplementos literários.
Mas
havia, em Graciliano Ramos, um detalhe que me impressionava : o problema da
formação literária. Eu ficava impressionado com o fato de que a formação
literária de Graciliano Ramos era – de certa maneira – muito reduzida.
Baseava-se nos brasileiros Machado de Assis e Aluísio Azevedo – um autor de
quem ele gostava -no português Eça de Queiroz e nos russos Tolstói, Dostoievski
e Gorki. Com esse pequeno mundo de leitor, Graciliano Ramos fez uma uma obra
grandiosa. Nunca leu Marcel Proust, por exemplo. Quando eu perguntava por que, ele
dizia : “Não leio veados ! “.
Quando
o visitei pela última vez, no hospital, ele chorou, porque sabia que ia morrer.
Enquanto chorava, falava - e muito – sobre a mãe. O hospital ficava aqui ao
lado, onde hoje é este edifício (Ledo aponta para fora do apartamento). Aquele
foi nosso último encontro, porque eu estava de partida para Paris. Fui me
despedir. Graciliano estava esquálido. De vez em quando, falava coisas
desconexas. Contava que a mãe, quando casou, levou as bonecas para casa – um
negócio curioso.
O
choro de Graciliano ficou como uma lembrança marcante, porque já trazia a
saudade da vida. Eu senti ali que, por mais que ele dissesse que odiava a vida,
ele, na verdade, amava viver. O que matou Graciliano foi um câncer no pulmão.
Era um fumante de cigarros Selma. Só escrevia bebendo cachaça. Jorge de Lima
também morreu de câncer no pulmão, mas nunca fumou.
Os homens não morrem de doenças : morrem de morte”.
GMN
: O senhor escreveu em suas memórias : “Vivo escrevendo, mas o trágico é que
escrever não é viver”. Com que freqüência, então, o senhor tem a sensação de
estar substituindo a vida pela escrita ?
Ledo
Ivo: “É um drama comum a todo e qualquer escritor este sentimento de que
estamos vivendo, sim, mas essa vida se destina somente a acumular experiências
para a obra literária. Já a quase totalidade das pessoas se limita a viver,
porque não dispõe de linguagem. Trago um mistério inicial em minha biografia :
por que logo eu, numa família de onze, revelou a vocação e o destino para a escrita,
numa família que não tinha pendores literários ? Sempre tenho a impressão de
que toda a vida de um escritor é estuário onde se acumula a matéria que se
transformará em obra literária. O escritor é, então, uma pessoa condenada não a
viver, mas a escrever.
Fausto
Cunha – grande crítico, que notou, em minha procedência literária, a influência
de poetas malditos como Rimbaud, Verlaine e Baudelaire – me disse : “O grande
erro de sua vida é que você não morreu aos vinte anos. Se tivesse morrido moço,
teria deixado “Ode e Elegia”, “As Imaginações”, e “Acontecimento do Soneto”.
Então, seria um poeta como Castro Alves ou Casemiro de Abreu !.Vida longa
atrapalha a biografia !”.
João
Cabral me disse a mesma coisa. Eu respondi : “Prefiro ser o Victor Hugo das
Alagoas – o poeta que vive até os oitenta anos !”. Prefiro o mistério dos
poetas que, como Drummond e Manuel Bandeira, tiveram uma vida longa e uma obra
igualmente longa”.
GMN
: Ariano Suassuna – que foi homenageado no carnaval aqui no Rio – disse que já
tinha recebido a homenagem do “Brasil oficial”, ao entrar para a Academia
Brasileira de Letras e estava recebendo ali, no sambódromo, a homenagem do que
ele chama de “Brasil Real”. O senhor – que já foi homenageado pelo “Brasil
Oficial” ao ser recebido por unanimidade na Academia Brasileira de Letras –
sente falta do reconhecimento do “Brasil Real”, já que não é tão conhecido como
poeta como deveria ?
Ledo
Ivo: “O poeta inglês John Mansfield diz que já viu o azarão no jóquei ganhar o
prêmio, já viu flor brotar da pedra, já viu coisas amáveis feitas por homens de
rosto feio. “Eu também espero” – diz ele. Confesso que o problema do
reconhecimento vasto não me preocupa. A vida literária se faz pela diversidade
e pela multiplicidade. Não se sabe se o escritor de pouco público de hoje será
o escritor de grande público de amanhã.
Um
escritor pode ser obscuro e desconhecido hoje e famoso e glorioso amanhã. Você
pode também estar dentro da literatura e um dia ser expulso! São coisas que não
me preocupam. O que me preocupa é a criação literária. Já que sou uma criatura
dotada de linguagem, quero me exprimir. Mas sei que uma obra só se completa com
a existência do outro. Há sessenta anos estou esperando por esse leitor. Um dia
ele haverá de aparecer”.
GMN
: O poema “A Queimada” – aquele que fala do lobo no covil – é uma declaração de
princípios de que o escritor deve ser, no fim das contas, um solitário ?
Ledo
Ivo: “O escritor deve ser um solitário solidário. A verdade, como digo no
poema, não pode ser dita”.
GMN
: O senhor reclama daqueles escritores que só brilham em congressos...
Ledo
Ivo: “Oswald de Andrade – de quem fui muito amigo até brigarmos – me procurou,
magoado, porque tinha sido expulso do Partido Comunista. Os comunistas, então,
não o deixaram participar do Congresso dos Escritores de São Paulo. Eu disse a
ele: “É besteira ! . Nietzsche nunca participou de um congresso de escritores”
(risos)…
GMN:
Por que o senhor diz que detesta escritores que consideram a criação poética
“um suplício” ?
Ledo
Ivo: “Tenho horror desses camaradas que passam o tempo todo dizendo que gemem e
suam na hora de escrever. A minha criação literária é uma felicidade. Quando
escrevo, parece que as coisas já vêm prontas, organizadas subconscientemente.
Pensam que “capino” o meu texto. Mas o meu texto vem espontaneamente. Não tenho
nenhuma simpatia por escritores que cortam. A minha simpatia maior é pelos
escritores que acrescentam !.
João
Cabral uma vez me disse que passava noites acordado, com angústia. Eu dizia
“Você só diz que passa noites acordado para ver se me causa inveja, mas não
causa não!”.
GMN
: Ao contrário do que dizia Carlos Drummond de Andrade, escrever não é “cortar
palavras”, mas acrescentar?
Ledo
Ivo: “Um escritor francês disse que o bom escritor é aquele que “enterra uma
palavra por dia”. Para mim, o bom escritor é o que desenterra uma palavra por
dia ! . Porque o escritor lida com um patrimônio lingüístico. De vez em quando
o brasileiro ressuscita palavras esquecidas”.
GMN
: Por que afinal de contas o senhor não inclui em seus livros o tão citado
poema sobre o Recife ?
Ledo
Ivo: Em primeiro lugar, porque os alagoanos protestariam. Eu tinha dezesseis
anos quando escrevi o poema :
“Amar
mulheres, várias
amar cidade, só uma – Recife.
E assim mesmo com as suas pontes
E os seus rios que cantam
E seus jardins leves como sonâmbulos
E suas esquinas que desdobram os sonhos de Nassau”
O
poema reflete a descoberta do Recife por um alagoano. Porque Recife tem um lado
cosmopolita – que me impressionou muito. O meu pai era pernambucano. A família
Ivo é pernambucana. Eu era considerado meio pernambucano por ser ligado ao
grupo do crítico Willy Lewin, nos anos quarenta. Recife foi a cidade de minha
primeira formação literária. Fazíamos poemas nas mesas do Lafayette, numa época
de boemia. O poema sobre o Recife ficou desaparecido até 1947, quando chegou às
mãos de Mauro Mota – que o publicou no Diário de Pernambuco (ou terá sido no
Jornal do Commercio). O destino de um poema é curioso. A gente escreve um
poema; ele ganha vida própria, começa a circular.
Guardo
a lembrança de um conselho que Joaquim Cardozo me deu : ele dizia que eu
deveria ser um poeta alagoano, assim como ele era um poeta pernambucano. O
sentimento do berço tinha grande importância para ele”.
CARLOS DRUMMOND DE ANDRADE, O GRANDE POETA SECRETO, ENTRA EM CENA
GMN
: Qual é a grande lembrança que o senhor traz da convivência com Carlos
Drummond de Andrade ?
Ledo
Ivo: “O que me impressionou em Drummond, já no primeiro encontro, foi um certo
“fechamento” interior. Não se entregava. Era como se vivesse insulado em si
mesmo. Há em Drummond algo que é “intransmissível”. Tive essa sensação de
intransmissibilidade.
Eu
levei meus primeiros poemas para Drummond, no gabinete em que ele trabalhava,
no prédio do Ministério da Educação, no centro do Rio. Depois que leu, ele até
chamou a atenção de outros escritores para mim. Em seguida, vieram as rusgas,
porque havia divisões políticas naquele tempo.
A
coisa mais impressionante que Drummond me disse foi num de nossos últimos
encontros. Um certo poeta brasileiro – de quem não quero dizer o nome –
proclamou-se herdeiro de Drummond. Quando me encontrei com ele, disse: “Como é
que vai o herdeiro?” . E ele : “O herdeiro de um poeta é o poeta diferente do
modelo. O meu herdeiro será um poeta inteiramente diferente de mim : é esta a
lição da poesia”.
O
herdeiro de Olavo Bilac foi Mário de Andrade. Os herdeiros são os diferentes.
São até os adversos : não são os assemelhados. É a grande lição de Drummond que
ficou em mim : ele não espera ter um clone como herdeiro. (risos) O que
Drummond esperava era o “anti-clone”.
GMN
: Nesse primeiro encontro, o senhor – que viria a se considerar um lobo no
poema “A Queimada” – teve a sensação de que o Drummond era o “urso polar”, como
ele disse que era num dos poemas ?
Ledo
Ivo: “Tive essa sensação. Drummond tinha uma vida amorosa muito escondida – que
depois, infelizmente, foi violada pela imprensa. Eu via, em Drummond, um grande
poeta secreto. Naquela época, 1940, Drummond não tinha a notoriedade que ganhou
depois. O próprio Manuel Bandeira pensava que o grande poeta brasileiro daquela
época fosse Augusto Frederico Schmidt. Porque o Schmidt enrolava todo mundo
(risos). Schmidt até pensou em fazer um poema sobre a descoberta do Brasil, mas
depois Drummond veio com A Rosa do Povo e acabou com a festa”.
“Sou
apenas um homem.
Um
homem pequenino à beira de um rio.
Vejo
as águas que passam e não as compreendo.
Sei
apenas que é noite porque me chamam de casa.
Vi
que amanheceu porque os galos cantaram.
Como
poderia compreender-te, América ?
É
muito difícil.
Passo
a mão na cabeça que vai embranquecer.
O
rosto denuncia certa experiência.
A
mão escreveu tanto – e não sabe contar !
A
boca também não sabe.
Os
olhos sabem – e calam-se”
(Trecho
de “América”, poema do livro “A Rosa do Povo”/Carlos Drummond de Andrade)
GMN
: O que ficou da amizade com Manuel Bandeira ?
Ledo
Ivo: “Minha ligação com Manuel Bandeira foi profunda. De todos os poetas,
talvez o que mais me tenha marcado e ensinado foi Manuel Bandeira. Quando eu
era menino, mandei poemas para ele. Recebi de volta um cartãozinho em que ele
tocou em um ponto que ainda hoje permanece na poesia: “Há muita magia verbal em
seus poemas”.
Depois
percebi que, para mim, a operação poética é como se fosse um encantamento da
linguagem – uma magia. Sou um poeta que acha que a poesia é o uso supremo da
linguagem. Bandeira fez esta descoberta em meu momento inicial. Deu-me lições
perenes : por exemplo, a de que o poeta deve ser um intelectual culto. Só a
cultura tem condições de abrir caminhos. Ao poeta, não basta apenas ter talento
e vocação. Por que o poeta deve ser realmente um homem culto ? Porque a poesia
é um sistema milenar de expressão. É preciso conhecer os mestres. A criação
poética não é, portanto, um problema só de sensibilidade. É um problema de
cultura. Somente o vasto conhecimento da poesia e da literatura é que permite
ao poeta exprimir-se.
A
fidelidade à literatura deve ser o emblema do escritor. Devemos continuar
segurando o estandarte. Vivemos um tempo de mudanças. Somos uma civilização de
massas, uma civilização eletrônica, uma civilização consumista. Tudo alterou a
posição do escritor e do poeta no Brasil.
Já
não temos aqueles poetas populares de que Drummond foi o último grande exemplo.
O poeta vive hoje em uma época de anonimato. Os ícones são diferentes, os gurus
são outros. A linguagem literária hoje compete com a linguagem eletrônica, o
CD-Rom, o cinema, o disco . Mas, há alguma coisa que só a poesia tem condições
de dizer. A poesia, então, existirá sempre, como linguagem específica, porque
só ela pode dizer, sobre a condição humana, algo que não pode ser dito de
nenhuma outra maneira. O cinema e a televisão lidam de uma maneira diferente”.
GMN
: O poeta, então, deve se resignar a ser anônimo, nesse mundo dominado pela
fama e pela mídia eletrônica?
Ledo
Ivo: “A função do poeta na sociedade é escrever poemas.A notoriedade é
secundária”.
GMN
: O senhor tem esta sensação de deslocamento ?
Ledo
Ivo: “Pelo contrário ! Para mim, seria inconcebível ter aparecido antes ou ter
aparecido depois. Como poeta, surgi no momento certo.Tenho um grande sentimento
da minha contemporaneidade.O mundo atual habita os meus poemas.A função do
poeta é,também,celebrar o mundo em que vive. Não tenho nostalgia pelo passado.
Não gostaria de ter nascido no passado,assim como não gostaria de ter nascido
no futuro”.
GMN
: Do que o senhor ouviu de João Cabral de Melo Neto, qual foi a grande lição ?
Ledo
Ivo: “João Cabral me deu a lição da diferença entre os poetas. Cada poeta é
diferente. As estéticas dos poetas são até inconcebíveis. Como são diferentes
os caminhos para fazer a mesma coisa ! . O que mais me impressiona em João
Cabral é ele ser saudado sempre como “o poeta da razão”, no Brasil. Para mim,
João Cabral de Melo Neto é o poeta da “anti-razão”, o poeta da obsessão, o
poeta das coisas ocultas,o poeta das coisas sibilinas, herméticas. A poesia que
ele deixou é complexa, mas se abre para o grande acesso popular, o que é
curioso.
Uma
vez, João Cabral me disse: “Nós estamos fazendo uma obra literária. Procuramos
fazer uma obra literária o maior possível. De repente, lá em Nova Iguaçu , a
essa hora, anonimamente, alguém pode estar fazendo a obra com que nós
sonhamos”.
GMN
: Para o senhor – que se considera “um homem de muitas perguntas e quase nenhuma
resposta” – qual é a grande pergunta, a grande perplexidade que até hoje o
atormenta ?
Ledo
Ivo: “A perplexidade é estar no mundo – com todas essas perguntas que se
acumulam; o fato de ser transitório; a existência e não-existência de Deus; o
problema da condição humana. Vivo num mundo em que quase não há resposta. Não
sei onde começo e onde termino. Sequer sei se existo, no sentido de ter uma
existência nítida, com fronteiras definidas. Talvez o meu mundo seja o mundo da
ambigüidade.
Drummond
chamou a minha poesia de “múltipla”. É uma frase que ilumina mais uma
existência poética do que muitos rodapés. Quando publiquei “Confissões de um
Poeta”, Hélio Pellegrino me telefonou para dizer que ficou impressionado com o
clima de procura que há em todo o livro. Como era psicanalista e poeta, Hélio
Pellegrino disse que minha descoberta estava exatamente nessa procura.
Vivo
nessa perpétua indecisão. O que me impressiona é que essa procura tenha durado
tanto; não tenha acabado ainda”.
GMN
: Há em seus textos uma certa obsessão com a finitude. Qual foi o primeiro
espanto que o senhor teve diante da morte?
Ledo
Ivo: “Venho de uma família numerosa. Tenho um irmão que morreu, o chamado
“anjinho”, aquele que morre novo. Outro irmão meu, chamado Éber, morreu aos
oito anos. Numa família nordestina, numerosa, a morte vive sempre rodeando as
pessoas. Quando menino, eu gostava de visitar cemitérios. Mas censuro a morte !
Como sou uma criatura do aqui e do agora, fico impressionado com a morte, porque
ela faz com que a gente já não esteja aqui”.
Talvez
venha da infância o sentimento de que a vida é provisória e instantânea. É um
relâmpago. Além de tudo, há o mistério da existência : “por que será que uns
morrem cedo, outros morrem tarde e outros não morrem nunca ? “.
GMN
: O senhor faz, em um de seus textos, uma referência a uma caminhada solitária
pelas alamedas do Cemitério São João Batista. O que é que o senhor estava
fazendo no cemitério ?
Ledo
Ivo: “Devo ter ido me despedir de um amigo. Não fui para visitar o cemitério. O
engraçado é que João Cabral escreveu o meu epitáfio em versos que ele nunca
incluiu em livro. O que João queria era fazer um livro só de epitáfios de
amigos. Terminou não fazendo.
João
foi um grande amigo meu, mas tínhamos temperamentos diferentes. Enquanto ele ia
para um lugar, eu ia para outro. Nunca nos encontramos – nem esteticamente.
Dizia que eu falava muito; achava que só a morte é que me reduziria ao
silêncio.
O epitáfio que João Cabral criou para mim é este :
“Aqui
repousa
Livre
de todas as palavras
Ledo
Ivo,
Poeta,
Na
paz reencontrada
de
antes de falar
E
em silêncio, o silêncio
de
quando as hélices
param
no ar “.
Um comentário
João disse:
quinta-feira,
3rd janeiro 2013 as 23:37 - Ip: 177.4.181.254
Grande, como é grande, porque um
poeta de qualidade sempre é. Nem a morte é limite para as asas da poesia. Ou,
como Manoel de Barros, em “O fotógrafo”, ironizou Maiakoviski, a poesia é como nuvem: nela não se põe calças, muito menos as apertadas.
Quem não entendeu que leia Manoel
de Barros, que leia Ledo Ivo e Maiakoviski.
E GILDO MARÇAL BRANDÃO (Mata Grande,
17 de fevereiro de 1949 — São Sebastião, 15 de fevereiro de 2010)
E GRACILIANO RAMOS (Quebrangulo, 27
de outubro de1892— Rio de Janeiro, 20 de março de 1953)
E DRA. NISE DA SILVEIRA (Maceió, 15
de fevereiro de 1905 — Rio de Janeiro, 30 de outubro de 1999)
ALAGOAS, ALAGOAS, OS SEUS
VERDADEIROS FILHOS VEM DE MARÇOS, RAMAGENS E SELVAS.
MAS SÃO BRANDOS, GRACIOSOS E NICE
Nice é
um termo da língua inglesa que tem vários significados, dependendo do
contexto em que é empregado. Nice (pronuncia-se nais) é um adjetivo
que qualifica aquilo que é bom, bonito, lindo, belo. Ex.: What
a nice story! Que bela história!
Falar
de um amigo que nos deixou é muito penoso, sobretudo quando fomos parceiros de trabalho
durante muitos anos e empreendemos, com orientandos e ex-orientandos, uma
investigação em conjunto. Continuamos a dialogar com ele e a endereçar-lhe
perguntas diante das dúvidas e dos embates; e, agora, como a resposta não se
faz pronta como sempre o foi, assalta-nos a perplexidade. A ausência se faz
sentir mais fortemente quando voltamos a reler seus textos, tantas vezes
discutidos e que fundamentaram nossa reflexão. A morte inesperada de Gildo
Marçal Brandão deixou um grande vazio entre nós.
O
diálogo que nos aproximou e permitiu trabalho conjugado tem seu eixo na
reflexão sobre o pensamento político-social brasileiro e se explicita
principalmente em um projeto temático em desenvolvimento. O projeto Linhagens
do Pensamento Político-Social Brasileiro recebeu o nome do último livro de
Gildo e reúne pesquisadores da Universidade de São Paulo (USP), da Universidade
Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), da Universidade Estadual de Campinas
(Unicamp), da Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) e da Universidade
Federal de São Paulo (Unifesp). Suas hipóteses estão ancoradas direta ou
indiretamente nas provocações levantadas nesse texto.
Embora
pareça, à primeira vista, não haver continuidade entre a pesquisa desenvolvida
sobre a gênese e o papel político da esquerda brasileira, que resultou no
livro A Esquerda Positiva: As Duas Almas do Partido Comunista (1920-1960),
publicado em 1997, e o resultado das investigações seguintes, há uma relação
intrínseca entre as duas formulações. Gildo várias vezes lembrou que aquele
amplo estudo deixou um saldo de hipóteses, argumentos, reflexões sobre o modo
de tratar a relação entre ideias e processos políticos. Esse conjunto de
questões o levou a pensá-las em outros contextos, em outras configurações
históricas. Assim, a temática da organização do poder, que o desafiara desde
sempre, fazendo-se presente nos textos anteriores àquele livro, encontrou outro
campo de desenvolvimento: o pensamento político brasileiro. Dessa forma, as
categorias intelectuais e as formulações políticas implicadas na construção do
Estado nacional no século XIX passaram a ser o objetivo de suas preocupações. A
seguir, buscou compreender outros momentos dessa edificação, ou, como se
referia, tomou o fio de outra meada. Ou seja, buscou, na história das ideias
que os brasileiros pensaram ou aclimataram, a via de acesso para a compreensão
da sociedade que construíram. O centro de interesse, como expressa no memorial
para seu concurso de titularidade, são as relações entre teoria política e
história das ideias, entre visões de mundo e instituições políticas, entre o
mundo das ideias e o mundo da ação política.
O
passo seguinte consistiu na difícil elaboração da abordagem desse objeto.
Partindo do princípio de que a construção da Nação e a do Estado são momentos
de um longo processo, formula as hipóteses metodológicas que constituirão
pontos de partida analíticos sobre os quais repousa a pesquisa do pensamento
brasileiro. O desenho desse procedimento é explicitado em Linhagens do
Pensamento Político Brasileiro, publicado em 2007, que tem por base sua
livre-docência defendida em 2004, no qual a sugestão fundamental é a afirmação
de serem as ideias forças sociopolíticas. Em decorrência, aborda o pensamento e
as ciências sociais como componentes internos das práticas e das instituições;
esses componentes constituem ainda conjunto de referências que servirão de
apoio aos embates políticos.
Ao
afirmar a presença de linhagens no pensamento político brasileiro, Gildo não
pressupõe a existência de uma linearidade ou de um traço evolutivo que unifica
as ideias. Supõe continuidades e rupturas entre elas. Afirma não existirem
matrizes ideológicas transtemporais. Desse modo, procura equilibrar duas formas
de compreensão do pensamento: de um lado os elementos teóricos fundantes das
ideias; de outro, o contexto histórico em que são gestadas, desenvolvidas,
modificadas e aplicadas às situações concretas. A partir dessa difícil
combinação, aponta as "afinidades eletivas" existentes entre
autores que, por vezes, nem mesmo se dão conta desse fato. Tais encontros
ocorrem tanto a partir de uma polissemia de conteúdos aos quais se aplicam
os mesmos conceitos quanto de uma aparente multiplicidade de termos que
remetem a uma mesma conotação. Assim, Gildo propõe um método para abordar tanto
os temas quanto os autores brasileiros.
Sem
negar seus "hábitos de leitura sedimentados" - para lembrar expressão
de Jameson -, pois declara sempre sua dívida para com Hegel, coloca-se na
posição do analista que se vê diante do objeto pela primeira vez. Suas
perguntas sobre a temática e sobre os intérpretes são sempre novas. Trata-se de
uma atitude constitutiva. Assumo a tentação de lhe aplicar alguns versos de
Alberto Caeiro (Fernando Pessoa): "Sinto-me nascido a cada momento/ Para a
eterna novidade do Mundo".
Vale
lembrar que a questão do método foi uma preocupação constante da reflexão de
Gildo. Duas décadas antes da publicação de sua livre-docência lembrava que
"a questão de método é uma questão política. De outro modo, poderia ser
supérflua ou se arriscar a permanecer formal - apesar de possíveis intenções
contrárias - quando desligada e incontaminada pelas análises concretas de situações
concretas" (Brandão, 1977:154). Dessa ótica, ao estudar o pensamento,
afasta-se de uma leitura meramente descritiva, de uma análise que se atenha
somente ao discurso e da consideração das ideias desligadas do contexto no qual
são produzidas ou retomadas.
A
possibilidade de estabelecer a conexão ideias/instituições políticas se dá, em
sua formulação, através da pergunta: é possível captar historicamente a
formação dos programas políticos das grandes correntes ideológicas do país? A
busca de resposta à indagação impeliu-o a identificar e a descrever as
principais "formas de pensamento" e as "famílias
intelectuais" que, a partir da segunda metade do século XIX, dominaram o
pensamento político brasileiro, bem como a verificar como essas correntes responderam
aos desafios colocados pela sociedade e pela política. A gênese, a estrutura e
as transformações de cada "família intelectual" - por hipótese, os
"idealistas orgânicos", "idealistas institucionais",
"pensamento radical de classe média" e "materialistas
históricos", tomando emprestadas categorias cunhadas por Oliveira Vianna e
Antonio Candido - são pesquisadas para indicar suas continuidades, metamorfoses
e pseudometamorfoses. A análise tem por objeto tanto o conteúdo substantivo das
ideias quanto as formas de pensar subjacentes, isto é, "as estruturas
mentais e categorias teóricas a partir das quais a realidade é percebida, a
experiência elaborada e a ação política organizada" (id., 2009:57). Assim,
volta ao clássico problema das relações forma e conteúdo que o preocupava desde
aquele artigo de 1977.
Contrariando
grande parte das interpretações sobre o pensamento brasileiro, Gildo demonstra
que a vida ideológica brasileira não é aleatória, e que suas principais
correntes não são fenômenos conjunturais. Mostra a continuidade existente entre
as formulações dos denominados "intérpretes do Brasil" e as análises
resultantes da pesquisa acadêmica institucionalizada. Em outros termos, nenhuma
inovação intelectual parte de um espaço desabitado pelo conhecimento.
Na
segunda parte de Linhagens do Pensamento Político Brasileiro, reflete
sobre a teoria política a partir da periferia. Desafiado pela pergunta
"por que pensar o Brasil?", Gildo primeiramente dá uma resposta
aparentemente simples: "Porque se não o fizermos ninguém o fará".
Contudo, o argumento ganha força em seu desdobramento. Lembrando que, embora
nossos autores possam ser vistos como menores em face dos grandes intelectuais
das ciências sociais, ainda assim abrem a possibilidade de transformar a fraqueza
em vantagem, pois a análise da parte pode iluminar o todo. É a mesma estratégia
usada por Gramsci: ao debater a questão meridional, busca apontar antes as
fraquezas do sistema do que os problemas exclusivos da região sul da Itália;
pensa a emancipação do sul como um momento necessário da emancipação da nação.
Segundo Gildo, olhar o mundo da perspectiva da periferia pode lançar luz, a
partir de um novo ângulo, sobre a natureza e a evolução da cultura, do
capitalismo e da política mundiais: "Uma vez que não se pode pensar a
nação nos limites da nação, não é possível pensar o Brasil sem situá-lo no
mundo. Mas a maneira de fazê-lo torna possível - ou não - pensar o próprio
mundo da perspectiva da periferia" (2007:142). Embora se trate de um
método de análise e da avaliação de seus efeitos, a discussão é mais ampla.
Trata-se de refletir sobre o papel dos intelectuais nos países periféricos.
Lembra
que o quadro histórico do atraso, no qual as inúmeras tentativas "de domar
nossa selvagem democracia" em uma sociedade rebelde a reduzi-la ao jogo
das instituições, produz e reproduz o protagonismo dos intelectuais. Pensar um
país em que a burguesia não enfrentou a tarefa de incorporar seus subalternos e
a intelectualidade ora se propõe "ir ao povo" ou "dar voz aos
que não têm voz", ora se julga investida de um mandato em uma
"advocacia gratuita" das classes sociais é a difícil temática que
Gildo se propõe a deslindar.
Pelas
razões expostas, pelo objetivo a ser alcançado e pelo método escolhido, fica
clara sua preocupação com a fragmentação do conhecimento, sua crítica a todas
as leituras parciais e sua recusa à utilização de fórmulas feitas. Só assim, de
acordo com sua perspectiva, será possível reconstituir as linhas de força do
pensamento político brasileiro e os processos reais por ele interpelados,
provocados ou dirigidos.
Um
ponto importante na análise proposta é a abordagem das crises. Nesses momentos,
os paradigmas revelam suas potencialidades cognitivas e também tornam claras
suas fragilidades. Na crise, as tensões se explicitam, as explicações
rotinizadas perdem seu poder, e as análises são postas em outro patamar. Ou
seja, a crise se apresenta em um duplo sentido. De um lado é componente da
conjuntura em que as ideias emergem ou são retomadas; de outro, ganha um sentido
heurístico, abrindo novas portas à reflexão.
Até
o momento falei de teoria e método nos trabalhos de Gildo. Falo agora de seu
comportamento diante do objeto de pesquisa. É interessante relembrar que, tanto
em suas falas quanto em seus textos, raras vezes empregava o termo
"concluindo". Preferia usar as expressões "tudo somado" ou,
mais contundentemente, "feitas as contas". Não era apenas um modo de
se expressar. Tratava-se de uma atitude diante do conhecimento e das ideias.
Significava: a partir dos dados apresentados e da argumentação desenvolvida,
estamos diante de novos elementos que abrem possibilidades a outras direções do
pensamento. Ou seja, fizemos um balanço para, a partir dele, iniciarmos, nós ou
outros, diferente etapa de investigação. É essa posição diante da vida, da
política, do pensamento, dos conflitos que permite a todos que o conheceram
reconhecer nele a presença de duas qualidades raramente associadas: era capaz
de discutir e de lutar firmemente (e até ferozmente) por suas ideias e, ao
mesmo tempo, respeitar a posição dos outros e admitir a pluralidade das
opiniões.
Contribuições
teórico-metodológicas, atitude impecável diante da pesquisa e valorização do
trabalho coletivo são alguns pontos que destaquei como parte da herança que nos
legou. No entanto, existem muitíssimas outras razões para lamentar o vazio que
sua personalidade firme deixou. Sei que nem de longe consegui exprimir em
palavras a admiração que sinto por Gildo e os laços de amizade que nos uniram.
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
BRANDÃO,
Gildo Marçal. (1977), "Totalidade e Determinação
Econômica". Temas de Ciências Humanas, nº 1.
[ Links ]
______.
(2007), Linhagens do Pensamento Político Brasileiro. São Paulo, Hucitec.
[ Links ]
______.
(2009), Memorial de Atividades. Apresentado no concurso de titularidade do
Departamento de Ciência Política, Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras,
Universidade de São Paulo, São Paulo.
[ Links ]
(Recebido
para publicação em maio de 2010)
Gildo Marçal Brandão
Enviado em 11 de ago de 2011
O
jornalista e cientista político Gildo Marçal Brandão conta porque aceitou, em
1978, o desafio de dirigir a redação de Voz da Unidade, o primeiro jornal do
PCB distribuído legalmente em décadas. Dias depois do depoimento, Gildo
faleceu. Registramos aqui a nossa homenagem.
Entrevista - Ledo Ivo (poeta) 1/2
Entrevista - Ledo Ivo (poeta) 2/2
Imagem Peninsular de Lêdo Ivo
“Na
virada da primeira década do século XXI, nossa legislação processual penal
permanece atrelada à codificação elaborada no longínquo ano de 1941, o nosso
incansável Código de Processo Penal.”
“Evidentemente,
de lá para cá muito foi alterado. Não fosse isso, e certamente ainda estaríamos
nas trevas de uma cultura confessadamente autoritária. Mas continuamos a
aguardar uma reforma mais atualizada
com os novos sopros da pós-modernidade.”
“Nosso
Código é de 1941, o que, por si só, já explica o elevado grau da superação de
seu conteúdo originário.”
“A
Ló, Pedro Ivo, Isabela e Gabriel, por todas as razões.”
Eugênio
Pacelli Curso de Processo Penal 20ª edição revista e atualizada Editora Atlas
Ltda 2016
